Pourquoi parler d’un musée, direz-vous, dans une chronique consacrée à l’art?...

Parce qu’il ne s’agit pas de n’importe quel musée et parce qu’il est tout dédié à l’art.

Situé au Mont des Arts (ce "quartier" bruxellois qui fait actuellement, par ailleurs l’objet d’une exposition à la BBL), le Musée des instruments de musique a enfin trouvé la place qu’il méritait. On attendait depuis 20 ans que ses collections quittent le Petit Sablon pour s’installer définitivement dans les anciens magasins "Old England".

Des bâtiments superbes, de style Art Nouveau, dessinés par l’architecte Paul Saintenoy dans le prolongement d’un ancien hôtel néo-classique dessiné par Guimar, et restés longtemps à l’abandon pour cause de rejet de cette architecture moderne qui fait, aujourd'hui, l’objet de toutes les attentions!

Mais, nous sommes en 1898 et Saintenoy se passionne pour les matériaux d’avant-garde, les constructions métalliques, l’emploi décoratif des rivets, le mariage du métal et de la céramique.

L’enseigne " Old England ", grand magasin de mode très british installé depuis peu à Bruxelles, décide de s’agrandir...

Bien que moins "politiquement correct" que Hankar et Horta soutenus par leurs relations, Saintenoy sera l’homme de la situation et réalisera, dans un des quartiers les plus en vogue de la capitale, ce spectaculaire édifice de fer et de verre.

Le bâtiment sera l’occasion d’une opération résolument moderne. L’originalité de la structure de fonte et d’acier, la nouveauté du style, l’audace de la couleur contrastant avec son environnement, la modernité des techniques et des matériaux utilisés contribuent à la réussite de ce projet sur lequel, incontestablement, plane l’ombre de Viollet - Le - Duc.

La visite des lieux s’impose. Le contenant vaut le contenu, comme on dit en jargon contemporain.

Le contenant c’est, dans le souci de respecter l’état d’origine, une ossature métallique d’une extrême finesse remplie de grès cérames émaillés, ce sont des balcon ajourés comme une résille, c’est une terrasse surplombant la ville et une étonnante tourelle à plan heptagonal, ce sont (à l’intérieur) des colonnes en fonte avec motif de dauphins, d’autres recouvertes de lambris, une succession de niveaux installés dans une " véritable cage de verre inondée de lumière "

Le contenu, mais ceci est une autre histoire, c’est la musique et encore la musique mise en scène de façon chaleureuse et sobre.

Revenons à l’art... Le visiteur qui poussera la porte du Musée sera accueilli par un émouvant groupe de quatre musiciens, grandeur nature, sculptés dans le bois par Yves Bosquet.

L’une joue du violon, l’autre du violoncelle. La troisième actionne sagement son accordéon, et le quatrième, attentif et un peu raide, s’apprête à nous improviser un petit air de flûte.

Une belle entrée en musique en somme...

Stephane Rey